Hallo Ihr Lieben,

wir bleiben im Genre des Liebesfilms, diesmal vielleicht nicht so experimentell wie letzte Woche sondern klassisch romantisch (amerikanisch) und sehen in der Adaption des Bestsellers von Cecelia Ahern wie Oscarpreisträgerin Hilary Swank das wohl intensivste Lebewohl der Filmgeschichte erlebt. Im Kino gelten Naturgesetze nicht unbedingt. Selbst Tod und Vergessen können mit filmischen Mitteln scheinbar mühelos überwunden werden. So steht Patrick Swayze als Sam in „Ghost“ Demi Moore auch nach seinem Ableben zur Seite, in „Solange du da bist“ kommt es zur Romanze eines Trauernden mit dem Phantom des Unfallopfers Reese Witherspoon und in „Wie ein einziger Tag“ befördert die Lektüre eines Notizbuchs nicht nur die Erzählung in Rückblenden, sondern auch die Erinnerung einer Demenzkranken. Richard LaGravenese erzählt in seinem romantischen Drama „P.S. Ich liebe dich“ nun erneut von der Macht der Liebe über den Tod hinaus. Seine Verfilmung des Erfolgsromans der jungen irischen Politikertochter Cecelia Ahern lässt ohne übernatürliche Kniffe die Magie des klassischen Gefühlskinos aufleben, wobei auch der Humor nicht zu kurz kommt. (weiterlesen…)

Hallo Ihr Lieben,

nächste Woche geht es nach dem großartigen Schwarz-Weiß-Film in der letzten Woche in ein hoffentlich genauso großartiges, sehr farbenprächtiges und poetisches Liebes-Road-Movie mit einem sensationellen Soundtrack vom chinesischen Regisseur Wong Kar-Wai. Einen Film von ihm in eine Genreschublade zu stecken, ist eigentlich nicht möglich. Der Grund ist recht simpel: Er hat sich über die vergangenen zwei Dekaden sein eigenes Genre geschaffen. Dies ist auch bei dem neuesten Werk „My Blueberry Nights“ nicht anders. Diesmal macht er sich die Motive des Road Movies und des Liebesfilms zu Nutze – gepaart mit dem wunderbaren Wong Kar-Wai-Touch ergibt sich für seinen ersten englischsprachigen Langfilm so ein stilvoll fotografiertes und fabelhaft gespieltes Kleinod. (weiterlesen…)

Hallo Ihr Lieben,

nächste Woche geht es mal wieder in eine Filmbiographie – hatten wir ja schon lange nicht mehr und diesmal in die herausragende Filmbiographie über das kurze Leben von Joy-Division-Sänger Ian Curtis, mit der Starfotograf Anton Corbijn sein eindringliches Filmdebüt gibt.

Wenn ehemalige Video- und Werbefilmer auf die große Leinwand umsteigen, behalten sie fast immer ihren visuellen Stil bei. Dies war sowohl bei den Scott-Brüdern in den 80ern der Fall als auch bei David Fincher oder Michael Bay in den 90ern – und natürlich ganz besonders bei Michel Gondry (Vergiss mein nicht) im neuen Jahrtausend. Der Holländer Anton Corbijn scheint auf den ersten Blick den Weg, den er mit seinem Musikclips gegangen ist, in seinem Regiedebüt „Control“ weiter zu führen. In strengen Schwarz-Weiß-Bildern erzählt er die leider viel zu kurze und sehr tragisch endende Geschichte des britischen Musikers Ian Curtis, dem Sänger der Gruppe Joy Division. Doch Corbijns Musikerbiopic ist weit davon entfernt, einen Mythos zu kreieren. Sein Film beschreibt auf eindrucksvolle Weise das Leben eines jungen Mannes, der an sich und seinen eigenen Erwartungen auf schicksalhafte Weise scheitert, ist zugleich aber auch ein Zeitdokument über einen Teil der Musikszene in und um Manchester Ende der 70er Jahre. (weiterlesen…)

Hallo Ihr Lieben,

nächste Woche geht es lustig weiter mit einem Kinoklubliebling, dem Regisseur Wes Anderson. Mittlerweile haben wir jeden seiner Filme in Kinoklub gesehen und daher darf der nächste auch nicht fehlen. Diesmal schickt Kultfilmer Wes Anderson drei entfremdete Brüder auf Sinnsuche auf einen Trip durch Indien – und zu sich selbst.

Wes Anderson bleibt sich treu. Von seinem Kurzfilm und dem (gleichnamigen) Langfilm „Bottle Rocket“ angefangen, über Perlen wie „Rushmore“, The Royal Tenenbaums oder zuletzt Die Tiefseetaucher schafft er es immer wieder, skurrile Charaktere in meist recht realitätsfremden Settings zu platzieren und daraus einen exzellenten Film zu formen. Die Geschichten, in deren Mittelpunkt meist eher gelangweilte, sehr reiche Amerikaner stehen, verzaubern einen schnell mit ihrem Spleen, unterhalten mit dem – oft auch sehr absurden – Humor, begeistern Dank des Dialogwitzes und sind perfekt inszeniert (wobei vor allem der Musikeinsatz heraussticht). „The Darjeeling Limited“ macht genau da weiter, legt aber sogar eine kleine Schippe drauf. Es findet sich noch etwas mehr Raum für sehr ernste Zwischentöne, die Anderson wohl dosiert und gekonnt zwischen seiner erneut absurd-komischen Geschichte platziert. „The Darjeeling Limited“ ist aber nicht komplett ohne „Hotel Chevalier“. Jener schon 2005 gedrehter, aber erst gemeinsam mit dem großen Bruder 2007 auf den Filmfestspielen von Venedig uraufgeführter Kurzfilm wird von Anderson auch als „Part 1“ betitelt. Es ist die Vorgeschichte zu einem Charakter und dient dem Verständnis von dessen Handlungen in der Folgezeit. (weiterlesen…)

Hallo Ihr Lieben,
herzlich Willkommen im Neuen Kinojahr mit Ina und Julia und dem Kinoklub München und Berlin! Auf dass Berlin mal richtig anläuft und ich nicht immer alleine ins Kino gehen muss!

So, wir starten gut gelaunt und beschwingt ins neue Kinojahr – natürlich mit einem schönen Film – den hoffentlich noch nicht alle gesehen haben – in dem Til Schweiger sich als ausgekochtes Schlitzohr zeigt, bis aus dem Duell mit seiner Alptraumfrau ein gefühlvolles Duett wird. Der Schuster, die Leisten und Til Schweiger: Nach seinem Aufstieg zu dem deutschen Mainstream-Star der Neunzigerjahre („Der bewegte Mann“, „Männerpension“, „Das Superweib“, „Knockin‘ On Heaven’s Door“) folgte der unausweichliche Schritt in die USA, was bis in die Neuzeit zu, gelinde gesagt, vielen unglücklichen Auftritten (Lara Croft Tomb Raider 2 – Die Wiege des Lebens, King Arthur) oder Videothekenschrott führte. Angekommen ist Schweiger in Hollywood nie. Deshalb ist es erfreulich, dass sich der gebürtige Freiburger auf seine Stärken besinnt und diese gezielt einsetzt: Als Regisseur („Der Eisbär“, Barfuß) hat er ein Händchen für Bilder und Timing, als Schauspieler kann er den Rollentypus des arroganten Frauenschwarms immer noch aus dem Stand spielen. Für seine dritte Regiearbeit, die romantische Komödie „Keinohrhasen“, bringt Schweiger seine Kernkompetenzen auf den Punkt und beschert dem Zielpublikum eine furios-freche, dennoch gefühlvolle Screwball-Comedy mit beachtlicher Gagdichte. (weiterlesen…)

Hallo liebe Kinofreunde!

Erst mal ein frohes neues Jahr 2008 für Euch alle! Möge das neue Jahr besser laufen als das letzte oder so gut weiterlaufen wie bisher – wie Ihr es halt grade braucht!

Da ein kleiner Blick zurück aber auch nie schadet, findet ihr hier die Kinobilanz von 2007. Viel Spaß beim Lesen!

Nächste Woche startet der Kinoklub in gewohnter Manier in das neue Kinojahr. Wir freuen uns auf zahlreiche Begleiter/innen, tolle Filme und schöne Abende im Kino!

Bis dahin: Weiterhin schön brav warm anziehen und viele Grüße –
Julia&Ina